În câteva cuvinte
Într-un interviu exclusiv, Thierry Frémaux, directorul general al Festivalului de la Cannes, discută despre succesul filmelor premiate la Oscar care au debutat la Cannes, inclusiv "Anora", și despre importanța cinematografiei europene. El evidențiază rolul festivalului în lansarea filmelor și subliniază necesitatea reinventării cinematografiei, aducând un omagiu fraților Lumière și moștenirea lor, în timp ce analizează schimbările în industria cinematografică și importanța artiștilor, precum Karla Sofía Gascón. Discuția abordează și teme precum incluziunea în Academia de la Hollywood și evoluția gusturilor publicului.
Într-o zi de luni, 3 martie, la Madrid, la mai puțin de 24 de ore de la ceremonia de închidere a premiilor Oscar, francezul Thierry Frémaux (Tullins-Fure, 64 de ani), se bucura de o masă liniștită în capitala Spaniei, după ce zburase de la Paris în acea dimineață. A vizionat gala, a dormit puțin și apoi a luat avionul. Mai sunt doar două luni până la începerea celei de-a 78-a ediții a Festivalului de la Cannes, al cărui delegat general este Frémaux (echivalentul unui CEO). Managerul cinematografic clarifică: „Nu pot vorbi despre următoarea ediție”. Dar poate vorbi despre cea din 2024, care a marcat premiile Oscar: din cele 20 de statuete acordate pentru lungmetraje, nouă au fost câștigate de filme lansate la La Croisette, plaja orașului francez.
Mai multe informații:
Thierry Frémaux: „Cinematografia europeană trebuie să se reinventeze”
Și, desigur, vrea să vorbească despre frații Lumière: Frémaux conduce la Lyon Institutul Lumière și vineri a lansat în Spania Lumière, aventura continuă, al doilea compendiu de scurtmetraje restaurate, provenind de la fabrica fraților inventatori ai cinematografiei, după Lumière! Începe aventura (2017). Vocea lui Frémaux ghidează și explică publicului comorile ascunse în aceste scurtmetraje filmate de operatorii angajați de Lumière, tehnicieni și artiști care au călătorit în întreaga lume filmând și proiectând filme (se folosea același aparat).
Întrebare. Deodată, în cinci ani, două filme câștigătoare ale Palme d'Or, Parasite și Anora, au luat Oscarul pentru cel mai bun film. Asta s-a întâmplat anterior doar în 1955 cu Marty. Ce s-a întâmplat?
Răspuns. A fost un proces care vine de departe, de la, de exemplu, Mystic River, de Clint Eastwood, în 2003, sau frații Coen cu No Country for Old Men, în 2008. Sunt filme care, după ce au trecut prin Cannes, au câștigat un premiu Oscar. Dar în această ediție nu am avut doar câștigători ai premiilor de la Hollywood precum Anora, Flow, La sustancia sau Emilia Pérez, ci și de la festival au pornit The Apprentice, The Girl with the Needle sau The Seed of the Sacred Fig Tree. A devenit clar că poți începe la Cannes în mai și să ajungi puternic la Oscaruri în februarie sau martie.
Îmi place conceptul călătoriei, acea traversare care începe la festival cu aproximativ 60 de filme, selectate dintre cele 2.000 care ajung la noi, o călătorie pentru care comitetul de selecție nu se gândește doar la ce ne place, ci și la ce spun aceste filme despre cinematografia de astăzi.
Î. Nu credeți că există o schimbare de paradigmă? La politica de incluziune a Academiei de la Hollywood, care are acum 25% membri rezidenți în afara SUA, se adaugă abandonarea filmelor pentru adulți de către marile studiouri.
R. Corect, deși anul trecut Hollywood a prezentat două lucrări care îmi plac foarte mult: Oppenheimer și Barbie. De la Cannes au fost The Zone of Interest, Anatomy of a Fall sau Perfect Days. Îmi place conceptul călătoriei, acea traversare care începe la festival cu aproximativ 60 de filme, selectate dintre cele 2.000 care ajung la noi, o călătorie pentru care comitetul de selecție nu se gândește doar la ce ne place, ci și la ce spun aceste filme despre cinematografia de astăzi. Le alegem, le programăm în secțiunile în care vor avea cea mai mare rezonanță, sperăm că vor începe o existență minunată... Uneori, suntem curioși să vedem cum vor fi primite.
Î. Un exemplu?
R. Am vrut să vedem ce se întâmplă la proiecția filmului La sustancia, cum a fost văzut de critici și public. Căutăm filme care să reflecte intenția unui autor, care să se nască din plăcerea de a scrie cu cinematografia, de a avansa în această artă.
Î. Asta ne duce la frații Lumière.
R. Ei creează limbajul, forma. Acum, 130 de ani mai târziu, există creatori care luptă pentru reinventare. Cinematografia va continua să existe, pentru că i s-a anunțat moartea aproape de la naștere. În ultimii cinci ani, după izolare și platforme, a crescut acel val negativ... și, cu toate acestea, suntem aici.
