Un scaun este doar un scaun într-o cameră aglomerată.

Dacă nu i se acordă importanța cuvenită, se pierde în sufragerii, în saloane, într-un colț al unei încăperi. Un scaun a fost creat pentru a ne așeza, pentru a oferi corpului un spațiu de confort, calm, relaxare, pauză. Un scaun are rolul său principal într-o masă, în timpul discuțiilor după masă și în orele de studiu sau muncă. Un scaun, uneori, servește la a lăsa hainele folosite cu o zi înainte, pentru a așeza uitările, pentru a recupera amintirile sau pur și simplu ca obiect ornamental.

Dar un scaun poate transforma un scenariu gol. Singur, în afara contextului său, înseamnă altceva, capătă semnificație, relief, importanță. Și dacă unui scaun, în acel scenariu gol, îi aplici o lumină schimbătoare, la fiecare pas al acelui halou de lumină, cu siguranță ne va nara o istorie diferită.

„Faptul de a sta jos este anticamera a ceva care se va întâmpla (...) Zeci de scene din viața noastră și amintiri durabile în memorie se întâmplă așezați”, scriu jurnalistul Álvaro Castro și arhitectul Ramón Úbeda în cartea „Să mănânci bine așezat” (Planeta Gastro). Amândoi ne fac să înțelegem importanța scaunului într-un spațiu de restaurant, rolul pe care îl joacă într-un storytelling culinar.

Leitmotivul: să urmăm urmele scaunelor proiectate de compania Andreu World. Astfel, ne invită să vizităm cele mai bune restaurante din țară, ne îndeamnă să ne așezăm pe scaunele lor în jurul unei mese și să ne pregătim corpul pentru ceea ce va urma: marele spectacol al gastronomiei. „Fiecare scaun are un motiv de a fi” și fiecare capitol al acestei cărți este o invitație la călătorie. „Nu este un ghid, ci o relație de locuri recomandate unde comesenii nu vin doar să mănânce, ci și să se așeze pe un scaun proiectat de una dintre principalele companii familiale din sectorul mobilierului”, asigură ei.

Cartea a fost publicată în 2019 de Planeta Gastro și pentru cei care doresc să continue să investigheze scaunul ca concept și plinătate, editura Lunwerg a editat o serie de continuare sub titlurile: „A lucra bine așezat” și, cel recent apărut, „A călători bine așezat”.

Mobilier de la Andrew World în restaurantul Azurmendi, Larrabetzu (Bizkaia), unul dintre exemplele proiectate de profesioniști și cuprinse în cartea „Să mănânci bine așezat” (Editorial Planeta Gastro).

CORTESIE DE LA EDITURĂ

Designul la masă.

Designul în îmbucătură. În compoziția unui platou. Designul ca ingredient de transformare. Dincolo de actul de a mânca se află instinctul contemplației, al frumuseții formelor și al seducției aromelor, parfumul tentației. Uneori, farfuriile își culminează istoria pe o masă, însoțite de un design creat ad hoc pentru acel concept. Așa a fost sinergia dintre designerul Luki Huber și echipa elBulli, și motorul care, ani mai târziu, a dus la „Designuri și schițe pentru elBulli” (Planeta Gastro).

„Colaborarea mea cu elBulli s-a desfășurat pe parcursul a cinci ani, timp în care cred că am fost capabili să creăm o simbioză între un restaurant de înaltă gastronomie de avangardă (...) și un designer industrial”, spune Huber la începutul cărții. Din această muncă comună au luat naștere designuri esențiale pentru a înțelege și a savura preparatele restaurantului din Cala Montjoi, cum ar fi lingura-strecurătoare și cutiile pentru sferificări, tubul de aluminiu pentru praline de arahide, cleștele pentru plating, globul de aromă (pentru a prinde esențele de portocală care însoțeau șerbeturile de nitro de portocale), pipeta, spray-ul de cocktail sau lingurița de cafea, printre multe alte genialități care au fost capabile să iasă din laboratorul de înaltă bucătărie pentru a se încorpora în cotidianul caselor.

Interior din „Food & drink infographics. A visual guide to culinary pleasures”, de Simone Klabin și Julius Wiedemann (TASCHEN). Ediție plurilingvă care reunește cele mai bune infografice despre toate grupele de alimente, tabele de echivalență, rețete, trucuri, tehnici și sfaturi.

CORTESIE DE LA EDITURĂ

Designul și cuvântul scris.

A scrie gândirea, a o ordona cu o caligrafie lizibilă, lăsând conceptele să-și plaseze semnificația și semnificantul pe acea pânză albă care este o carte. Cărțile de rețete gastronomice răsar din dorința de a lăsa o mărturie a ieri, a tendințelor și a tradițiilor, a genialității și a succesului. Cărțile de rețete gastronomice au nevoie de acea grafie care aduce frumusețe, dar și de fotografie și/sau ilustrație care să consolideze conținutul.

Astfel, rare sunt cărțile de bucate care nu ne modifică apetitul prin infografice și imagini spectaculoase. Această nevoie de a căuta frumusețea într-un platou a impulsionat nașterea de noi profesii unde gastronomia și designul s-au unit creând artiștii gastronomiei, așa-numiții food stylist sau home economist. Unul dintre cele mai bune titluri care ne poate face să înțelegem munca unui stilist culinar, care ne ajută să găsim tehnici pentru a spori ingredientul, pentru a înălța un platou, pentru a captiva la o masă cu o fotografie, este „Food styling. The art of preparing food for the camera” (Wiley Editors) de stilista Delores Custer. Deocamdată, se găsește doar în engleză, dar cei care vor să înțeleagă despre teoria culorilor, compoziția armonioasă într-un platou, căutarea celei mai bune iluminări pentru o fotografie profesională, aceasta este cea mai bună opțiune.

Pagina din interiorul „Food Design. La guía del diseño alimentario” (RBA Libros). Sergi Freixes, Elsa Yranzo, Iván Merino au elaborat un manual de design alimentar pentru profesioniști, studenți și pasionați de design și gastronomie.

CORTESIE DE LA EDITURĂ

„O imagine care utilizează vocabularul infografiei combină de obicei elemente de design, ilustrație și/sau fotografii și câteva cuvinte”, scrie Simone Klabin, în introducerea cărții sale „Food & drink infographics. A visual guide to culinary pleasures” (Taschen). „Infograficele, sau graficele informative, oferă un mod vizual direct și sistematic de a transmite informații. Vizualizarea datelor poate servi ca instrument de comunicare eficient și chiar poate transcende barierele lingvistice”. Cartea este o bijuterie, editată în engleză, spaniolă și italiană, cu ilustrații spectaculoase, unde sunt compilate infografice despre ciocolată, brânză, înghețată, mâncare, simțurile gustative... O carte pentru studenții de design, ilustratori sau pasionați de artă.

În această linie, tocmai a fost publicat un volum didactic, curios și interesant despre designul obiectelor care ne înconjoară: „Food Design. La guía del diseño alimentario” (RBA). O lucrare, scrisă de șase mâini (Sergi Freixes, Elsa Yranzo și Iván Merino), structurată în trei părți:

• designul și alimentele, unde se analizează rădăcina, originea, primitivul;
• metodologiile și instrumentele, adică tehnicile și ustensilele cele mai interesante și experimentate în domeniul educațional;
• și în designul experiențelor, unde autorii aprofundează modul în care se creează experiențe alimentare unice și inovatoare.

Sara Cucala este scriitoare, cineast și jurnalist specializat în gastronomie. Creatoare a unuia dintre primele bloguri de gastronomie și călătorii, a scris numeroase cărți, a coordonat conținutul culinar al revistei de după-amiază a TVE și a regizat mai multe filme și documentare. Este fondatoare și coproprietară a librăriei gastronomice și școlii de gătit A Punto.